Presentación del libro: El reino del silencio Autor: Iván López Pardo Presentadores: Alejandro Revuelta y Eva Ferreira Lugar: Sala de ámbito cultural de “El Corte Inglés”, Santander España Fecha: 21 de noviembre Horario: 19:00 hrs. El próximo jueves 21 de noviembre tendrá lugar en la sala de ámbito cultural de “El Corte Inglés” de Santander, la presentación de “El reino del silencio”. Comenzará a las 19:00 horas y contará con la participación del mentalista y escritor Alejandro Revuelta y la colaboración de Eva Ferreira, “la poeta que quería volar”.
Con sus obras anteriores el escritor cántabro Iván López Pardo, arrasó en el mercado literario de la región. Este volumen, tercera y última parte de la saga de las almas eternas tras “El traficante de almas” y “El vals de los malditos”, viene al mundo de las letras con ganas de buscarse su propio hueco, pues está concebido para que se pueda leer sin haber disfrutado de aquellas dos primeras partes. La historia mezcla la leyenda de “El Mataviejas¨, asesino en serie que asoló la capital cántabra a finales de los ochenta, con el universo y los personajes ya creados por el autor. El reino del silencio, es una novela llena de acción en la que nada es lo que parece, narrada con un ritmo vertiginoso, suspense a raudales y repentinos giros que no te dejarán despegarte de sus páginas al tiempo que repasa la sociedad santanderina de los convulsos años ochenta. Hay veces que el silencio es el peor de los enemigos, otras, en cambio, es el mayor de los aliados… Descubre El reino del silencio. Un asesino implacable asolará de nuevo las calles de la ciudad de Santander desde la clandestinidad de su anonimato. Una repentina y misteriosa llamada cambiará el devenir de los acontecimientos y hará que el sub comisario Marcos Márquez, ayudado de nuevo por los inseparables Tasio y Miguel, deba exigirse al máximo para dar la talla una vez más. Un periodista, voraz y ávido de que se conozca la verdad, destapará el caso del asesino de ancianas, jugándose incluso su propia carrera. Una trágica muerte en Rusia amenazará con desvanecer la felicidad que ahora tienen Samuel y Estela, mientras una oscura sombra orquesta un maléfico plan para que así sea. Iván López Pardo (635-856-003) [email protected]
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Obra de teatro: La lloronaObra: La llorna Director: William Ordoñez Fecha: 24 de noviembre del 2019 Lugar: Teatro Francisco I. Madero, Tuxtla Gutierrez, Chis. Mex. Entrada: $ 100 ReseñaMarina es una bella joven nacida en el seno de una familia conservadora, cuyas costumbres tradicionales, la reprimen hasta el punto de asfixiarla. Ella con un espíritu libre se niega a vivir bajo el yugo de su padre, don Rosendo, quien es bien conocido por guardar un temple recio e impasible ante los sentires de su hija, quien encuentra la comprensión y el amor en un joven arriero llamado Manuel, muchacho alegre y discreto que profesará su profundo amor hacia Marina.
Ante la faena de llevar un amor oculto, los jóvenes amantes deciden fugarse, no sin antes recibir el odio y el desprecio de don Rosendo que embargado por la ira de tal ofensa maldeciría a su hija y a su enamorado. Pasado el tiempo los amantes lograrían llevar una vida juntos, consumando su amor con dos hermosos hijos, a los que criarían de una forma consentidora, con un amor excesivo, rayando en la alcahuetería, lo que los convertiría en unos infantes perjuiciosos y traviesos, al grado que un día, ocultos de la mirada de sus padres, se escapan hacia el río, en donde los jóvenes infantes se ahogarían, alcanzados por la maldición de su abuelo. Es así, como Marina, ante la perdida de sus hijos, yace en pena con el alma desgarrada, en un eterno lamento, que hoy se conoce como una de las tantas leyendas de la llorona. Los monólogos de subidaEstamos rebasando a la ciencia en su propia autopista y llegaremos seguramente a una meta, pero sin saber de dónde venimos. Es decir, y ya está sucediendo: sabemos usar una computadora, pero no sabemos cómo funciona. Mario Alberto Castillo González. 2011 A Dulce, Mayito y Julieta. El Concepto o de qué se trata. Ya habíamos hablado del ¿Qué hacer? Y considero que será nuestra pregunta de ahora en adelante. Considero también que debemos detener nuestra marcha un momento. Hacer un alto y pensar en lo que somos y lo que hacemos. “Los monólogos de subida” son eso. Un alto en medio de la autopista para pensar en lo que estamos haciendo; y si es posible, en lo que nos hemos convertido. La idea es el pretexto finalmente. El pretexto es lo que ya fue; un cine viejo y olvidado, una tía gorda, una calle empedrada, una bicicleta, hasta una ollita de chamoy. Así de simple podrán decir. Pues es esa simplicidad, esos pequeños detalles que hemos dejado a la deriva por vivir aprisa es lo que da vida a mis monólogos. Y en verdad, advierto, no es una crítica sino una invitación a la reflexión. Además el formato escénico y la idea se unen para crear un ambiente ameno, divertido que sensibiliza, evoca y seguramente provoca. Este concepto teatral, está vivo desde hace más de diez años en países como España y Estados Unidos. Las propuestas son las mismas: reflexiones acerca de lo que somos y hacemos. Cada una de las sociedades de donde emana tiene miradas diferentes, por ello jamás serán lo mismo. El teatro debe ser así, original en su construcción y su propuesta. Que tenga en su interior y sus entrañas lo que representa; y eso es el pueblo de donde viene. Cuando más íntimo es el teatro con su pueblo, más cerca de la universalidad se encuentra. Algo así se pretende con la puesta en escena de estos monólogos que han nacido en lo más profundo de mi experiencia como docente. Mis alumnos son mi inspiración y a ellos mi reconocimiento. Mi esposa y mis hijos son la razón que ahora me sostienen frente al público, su amor y su solidaridad nutren y fortalecen una empresa como tal. Dicen que un actor sin motivos o razones nada transmite. Además la insistencia aguda de los amigos que nunca han dejado de empujar, y que cuya confianza en mi trabajo me llevó a pararme frente al escenario que ahora gozo. Eso es la razón o el porqué de todo esto. Espero verlos por ahí algún día en algún teatro. Celebrando ese momento en que nos detuvimos. Mario Alberto Castillo González Tuxtla Gutiérrez, Chiapas a 7 de octubre de 2019. Breve Reseña Mario Alberto Castillo GonzálezMario Castillo nace en Huixtla, Chiapas, en 1967. Licenciado en Lengua y Literatura Hispanoamericana por la Universidad Autónoma de Chiapas (UNACH), cuenta con estudios de iniciación artística en Teatro, realizados en el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).
De igual forma, ha cursado talleres formativos con escritores de la talla de Verónica Volkow y Guillermo Samperio. Gracias a sus conocimientos en el ámbito teatral, ha impartido talleres, conferencias y clases en casas de estudio como la Universidad de Ciencias y Artes de Chiapas (UNICACH), las licenciaturas de Filosofía y Literatura de la UNACH, la Universidad del Valle de México y la Universidad de Ciencia y Tecnología Descartes. Ha participado como jurado en el Certamen de monólogos que organiza el Tecnológico de Monterrey Campus Tuxtla. Algo de la trayectoria teatral 1. Dirección y presentación de la obra de teatro “Si la muerte nos oyera” de Damaris Disner a cargo de los alumnos de 3er. Semestre de la LGPA en el marco del festival cultural de la UNICACH “Tumultuoso” en Tuxtla Gutiérrez. Noviembre de 2007. 2. Dirección y presentación de la obra “Quincho Garabato: Homenaje a Joaquín Vázquez Aguilar” a cargo de los alumnos de 6o. Semestre de la LGPA en el marco del festival cultural de la UNICACH “Tumultuoso” en Chiapa de Corzo. Noviembre de 2008. 3. Dirección y presentación de la obra de teatro “Los fantoches” de Carlos Solórzano a cargo de los alumnos de 3er. Semestre de la LGPA en el marco del festival cultural de la UNICACH “Tumultuoso” en Chiapa de Corzo. Noviembre de 2008. 4. En julio de 2009, presenta una serie de monólogos de su propia autoría y dirección en el espacio cultural “La puerta abierta” del maestro Jorge Zarate, en Tuxtla Gutiérrez. 5. En diciembre de 2009 dirige y presenta la obra “El diablo jubilado” una adaptación propia, con los alumnos del taller de teatro de la Universidad de Ciencia y Tecnología Descartes, en Tuxtla Gutiérrez. 6. En diciembre de 2010 dirige y presenta la obra “Un ramo de flores” de Carmen Pombero, con los alumnos del taller de teatro de la Universidad de Ciencia y Tecnología Descartes, en Tuxtla Gutiérrez. 7. En junio de 2010 dirige y presenta la obra “Una mentira” de su propia autoría, con los alumnos del taller de teatro de la Universidad de Ciencia y Tecnología Descartes, en Tuxtla Gutiérrez. 8. El 6 de junio de 2011 dirige y presenta la obra “Tres miradas a Shakespeare” de su autoría, con los alumnos del taller de teatro de la Universidad de Ciencia y Tecnología Descartes, en Tuxtla Gutiérrez. 9. Los días 12 y 13 Septiembre de 2012 la Sala de Artes Escénicas "Carlos Olmos" es sede de la puesta en escena "Monólogos de subida", en Tuxtla Gutiérrez. 10. Los días 29 y 30 Noviembre de 2012 nuevamente, la Sala de Artes Escénicas "Carlos Olmos" es sede de la puesta en escena "Monólogos de bajada", en Tuxtla Gutiérrez. 11. En Octubre 8 de 2017 se presentan los “Monólogos de Subida” en el Auditorio del Centro Cultural Jaime Sabines, en Tuxtla Gutiérrez. 12. En marzo de 2018 “Monólogos de bajada” en la Galería Rodolfo Disner, en Tuxtla Gutiérrez. 13. En mayo de 2018 “Monólogos de subida” en el Museo de la Ciudad, en Tuxtla Gutiérrez. |
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